«Кот в сапогах»
27 марта во всем мире отмечается Международный день театра. Ему уже 64 года — он был учрежден в 1961 году и в этот день принято поздравлять не только актеров, но и всех остальных работников театра: от режиссеров-постановщиков до монтировщиков декораций.
Россия традиционно считается одной из самых «театральных» стран в мире — на 2023 год в нашей стране насчитывалось 706 театров. Многие из них могут похвастаться длинной историей: кто-то работает еще со времен Советского союза, другие же и вовсе успели застать царскую Россию.
Сегодня мы решили сосредоточиться на детских театрах и рассказать вам о пяти спектаклях, которые прошли проверку временем. Это знакомые всем истории, которые и по сей день не теряют своей актуальности. Если вы только начинаете знакомить своего ребенка с театром, выбирайте одну из них — точно не прогадаете.
1. «Синяя птица» (МХАТ им. М. Горького)
«Синяя птица» — один из самых легендарных спектаклей не только на сцене МХАТа, но и во всей театральной истории России. Первым режиссером-постановщиком спектакля был сам Константин Станиславский — создатель знаменитой актерской системы, пользующейся популярностью во всём мире.
Сказочная атмосфера, завораживающие декорации и фантастические персонажи: при просмотре «Синей птицы» границы между актерами и зрителями размываются, и становится непонятно — где реальность, а где выдумка. Идеальный вариант для того, чтобы на два с половиной часа забыть о своих проблемах и погрузиться в настоящую сказку.
2. «Огниво» («Театр Терезы Дуровой»)
Вот уже более 10 лет на сцене «Театра Терезы Дуровой» идет спектакль по знакомому всем с детства произведению Ганса Христиана Андерсона «Огниво». Спектакль пользуется огромной популярностью — его посмотрели почти 300 000 человек! Неудивительно — помимо знакомого сюжета и отличной актерской игры зрителей ждет много нового и необычного: каскадерские трюки, спецэффекты, бои, поставленные профессионалами и многое, многое другое.
По словам режиссера спектакля, при постановке они не отходили от классического сюжета, однако, немного изменили героев, сделав их чуть добрее. Кажется, это отличное решение — в конце концов, глядя на персонажей, маленькие зрители спектакля учатся эмпатии и становятся чуточку взрослее.
3. «Питер Пэн» (ТЮЗ)
Спектакль «Питер Пэн» — удивительный. Не только благодаря прекрасным декорациям, спецэффектам и бесконечному аттракциону, происходящему на сцене. Нет, в нем есть еще одна особенность — и Питера Пэна, и его главного врага, злодея капитана Крюка, играет один и тот же человек.
Благодаря этому спектакль приобретает новый, глубинный смысл, не теряя при этом элемента детской игры. Маленьким зрителям интуитивно понятно, что как бы далеко ты не улетел в поисках приключений, ты можешь вернуться — ведь окно в родительской спальне всегда для тебя открыто.
4. «Двенадцать месяцев» («Театр имени Наталии Сац»)
Идеальный вариант для маленьких любителей мюзиклов — опера-сказка по любимому произведения Самуила Маршака «Двенадцать месяцев». Красочные декорации, яркие костюмы — особенно запоминаются принцесса и фрейлины — и чудесная живая музыка очаровывают с первых мгновений.
Режиссер-постановщик не стал вносить в произведение ничего нового, остановившись на классическом сюжете Маршака. Это скорее плюс, чем минус оперы — даже тем маленьким зрителям, которые никогда не читали «Двенадцать месяцев», будет интуитивно понятна мораль сказки.
5. «Приключения Тома Сойера» (РАМТ)
«Приключения Тома Сойера» в РАМТе идут с 1989 года. С тех пор многое изменилось, но одно осталось прежним — любовь зрителей к истории мальчика из маленького американского городка Санкт-Петербурга. Отличный юмор, прекрасная актерская игра и знакомый сюжет — у «Приключений Тома Сойера» нет шанса вам не понравиться.
Одна из особенностей спектакля заключается в том, что всё действие происходит на фоне одних и тех же декораций. При этом ощущения статичности не возникает — с помощью света и звука атмосфера на сцене меняется постоянно и у зрителя создается впечатление, что он, как и герои спектакля, всё время куда-то движется. Это затягивает — так, что даже совсем юные зрители умудряются высидеть весь спектакль.
6. «Кот в сапогах» («Театр кукол Образцова»)
Знакомая и любимая всеми история «Кота в сапогах» идет в постановке Сергея Образцова аж с 1937 года — именно тогда, 7 апреля, состоялась премьера. С тех пор количество поклонников спектакля только растет: динамичный сюжет, прекрасная музыка и красивые куклы покоряют зрителей с первого взгляда.
Также в театре работает музей кукол и каждый зритель может посмотреть, как менялись «актеры» спектакля на протяжении всех этих лет. Сделать это можно как перед представлением, так и в антракте.
7. «Айболит» («Театр теней»)
Спектакль «Айболит» в «Московском детском театре теней» не простой — на его премьере в 1963 году присутствовал сам Корней Чуковский. Спектакль продержался на сцене целых 50 лет, а не так давно вновь вернулся в репертуар театра.
Спектакль соединил в себе несколько техник — это и драматический, и теневой, и кукольный театр одновременно. В «Айболите» сочетаются прошлое и настоящее: с одной стороны — куклы, восстановленные по эскизам 60-х годов, с другой — современные декорации. Благодаря живости сюжета и отличной актерской игре спектаклю удается удерживать внимание зрителей, которые полностью включены в процесс — в конце концов, без них ведь Айболит не сможет лечить зверей и победить Бармалея!
